Raven descubre una nave espacial

Raven descubre una nave espacial

Un caprichoso homenaje a la tradición ovni y a la imaginación del noroeste

Raven Discovers Spaceship es una escultura pública lúdica y llamativa que hace un guiño a la tradición local de Des Moines. Creada por el célebre artista del noroeste del Pacífico Pat McVay, esta pieza de madera tallada y pintada reúne a extraterrestres, criaturas marinas y un cuervo curioso en una escena vibrante y sobrenatural. Tallada a partir de un trozo de cedro antiguo recuperado de la península Olímpica y pintada con colores brillantes y resplandecientes, la escultura es difícil de pasar por alto.

En la inauguración de la escultura, McVay reveló algunos de sus significados ocultos:

• Extraterrestres: un platillo volante con pequeños extraterrestres verdes asomándose es un guiño al famoso incidente de Maury Island de 1947, uno de los primeros avistamientos de ovnis en los Estados Unidos. Según cuenta la historia, el hombre que vio los platillos fue presionado para que guardara silencio por unos hombres misteriosos vestidos con trajes y gafas de sol, lo que dio lugar a la leyenda de los «hombres de negro». Estas figuras se mencionan además en las gafas de sol que un gran cangrejo sostiene sobre el platillo. Estilísticamente, también es un homenaje al animador de ciencia ficción Ray Harryhausen.
  

• Cuervo: Con el cuervo mirando con curiosidad la nave espacial, McVay se inspiró en parte en los haida, pueblos indígenas de la costa noroeste del Pacífico. Según el mito de la creación de los haida, el cuervo, un embaucador, encontró a los primeros seres humanos dentro de una concha de almeja y los convenció para que salieran. La imagen también nos invita a pensar en cómo «lo extraño» es solo una cuestión de perspectiva. «Todo el mundo piensa que los extraterrestres tienen un aspecto muy extraño, pero si miras a tu alrededor, la vida en nuestro planeta también es bastante extraña», dijo McVay.
  
  Acerca del artista:
  
  La trayectoria artística de Pat McVay comenzó en París, donde reparaba y fabricaba muebles en un modesto taller equipado con unas pocas herramientas y mucha pintura para cubrir los errores. Tras trasladarse a la península Olímpica, su fascinación por las formas y texturas del bosque le llevó al mundo de la talla en madera. Hoy en día, McVay es conocido por sus esculturas a gran escala talladas en árboles ya caídos, a menudo impregnadas de fantasía, humor y un inconfundible sentido de la personalidad. Su currículum creativo abarca una amplia gama de medios, incluyendo madera, piedra, metal fundido, hormigón, arcilla, nieve, hielo y acero soldado. Miembro fundador de la Northwest Stone Sculptors Association y de la Cascade Wood Sculptors Guild, McVay sigue dejando su huella en todo el noroeste del Pacífico con piezas imaginativas que deleitan, sorprenden e invitan a la gente a mirar un poco más de cerca.