Arte junto al mar

Un paseo artístico al aire libre en el puerto deportivo de Des Moines

Última actualización: 3 de marzo de 2026

El puerto deportivo de Des Moines ofrece mucho más que vistas panorámicas y aire marino salado: también es una animada galería al aire libre que espera ser explorada.

Este recorrido autoguiado a pie le invita a pasear por los pintorescos senderos del puerto deportivo mientras descubre instalaciones artísticas públicas únicas que reflejan el espíritu, la historia y la creatividad de la zona sur de Seattle. Tanto si es un curioso residente local como un amante del arte de visita, este paseo le promete una refrescante mezcla de naturaleza, cultura e inspiración, sin necesidad de entradas ni límites de tiempo. Átese los cordones de los zapatos y deje que las obras de arte guíen su viaje.

Puedes ver todas estas obras en menos de una hora simplemente paseando por el paseo marítimo (con algunas paradas adicionales a 10-20 minutos a pie del centro). Sin embargo, te recomendamos que te tomes tu tiempo. Cuanto más tiempo dediques a empaparte del paisaje a lo largo de la costa, más comprenderás cómo el entorno natural y el espíritu del puerto deportivo inspiraron a estos artistas.

Alegría, de Sabah Al-Dhaher

Frente al mar hay una llamativa escultura de una figura humana que se eleva triunfalmente hacia el cielo. Le faltan los brazos y la cabeza, como si la escultura llevara allí siglos. Se trata de Joy, de Sabah Al-Dhaher, un artista afincado en Seattle que llegó a Estados Unidos desde Irak como refugiado político en 1993. Forma parte de una serie titulada «Labyrinth to Joy» (Laberinto hacia la alegría), que expresa el recorrido de su vida.

«Cuando Seattle se convirtió en mi hogar, entré en una etapa mucho más alegre, porque me liberé de todo lo que guardaba relacionado con la guerra», afirma Al-Dhaher. «Ahora me centro más en mover el cuerpo para respirar».

Al igual que muchas de sus obras, se ha dejado intencionadamente sin terminar, como si fuera una imagen onírica.

El Marinascope, de George C. Scott

En el extremo sur del puerto deportivo se encuentra el Marinascope, una escultura futurista que invita a entrar por su caprichosa puerta. El artista del vidrio de Des Moines, George C. Scott, creó la estructura en 2018 a partir de una boya de navegación restaurada que se utilizó en la construcción del segundo puente Tacoma Narrows. Scott transformó la boya creando ojos de buey de diferentes tamaños alrededor de su exterior y rellenándolos con círculos de vidrio fundido de colores hechos por los residentes locales en su estudio. Una vez dentro de este «caleidoscopio transitable», verá cómo la luz del sol se filtra a través de los círculos, resaltando la conexión marítima de la región.

En la imagen: El Marinscope de George C. Scott en el puerto deportivo de Des Moines.

Yakutat, por Gretchen Daiber

Yakutat, una foca realista que mira dulcemente a los transeúntes, se inspiró en la experiencia de la artista Gretchen Daiber como pescadora comercial durante muchos años en Alaska.

«Las focas comunes son compañeras constantes de los pescadores», dijo. «Parecen perros del vecindario nadando hacia el barco. Y las madres dejan a sus crías en la playa mientras salen a pescar».

La idea de la escultura surgió un día en que Daiber y su marido estaban fondeados en la bahía de Yakutat esperando a que pasara una tormenta. Bajaron a tierra para dar un paseo por la playa, donde encontraron trozos de mármol y se llevaron algunos a su barco. Daiber talló una cría de foca común en uno de los trozos. Más tarde, tomó un molde de la escultura y la fundió en bronce. Es una pieza muy adecuada para el puerto deportivo, donde también se pueden ver focas comunes entrando y saliendo del estrecho de Puget.

Compass Rose, de George C. Scott

Compass Rose refleja el espíritu marítimo de la región. Esta instalación, creada en colaboración con la Comisión de Arte de Des Moines, cuenta con vibrantes discos de vidrio fundido del artista local George C. Scott. Cada disco marca una dirección cardinal, con una pieza central que lleva el logotipo de la ciudad de Des Moines. Un espejo de doble cara situado detrás de la pieza central permite que la luz transforme la instalación: durante el día, la luz del sol ilumina el vidrio de colores; por la noche, la retroiluminación le da vida. Scott se ofreció voluntario para crear la pieza, motivado tanto por su faceta de artista como por ser residente de Des Moines desde hace mucho tiempo: «Quiero que el lugar donde vivo sea bonito y tenga cosas interesantes».

Dato curioso: esta pieza también es una parada en la Ruta de los Misterios OVNI.

Esperando volar, de Leo E. Osborne

Expecting to Fly, del artista Leo E. Osborne, afincado en Washington, se asemeja a un ala que se deja llevar por el viento, pero su significado queda abierto a interpretación. ¿Es una referencia a la canción «Expecting to Fly» de Buffalo Springfield? ¿Un homenaje a las aves? Una pista es un poema que acompaña a la obra en la página web del artista:

Ella vino aquí

Su alma se abrió.

Ella abrazó

Su yo

Ella emergió.

y ahora

Esperando volar

Más arte cerca

Si te apetece dar un paseo de 15 minutos hasta el centro de Des Moines, o hacer un trayecto muy corto en coche, hay varias obras interesantes más que explorar.

Octavia, de George C. Scott

Octavia, situada en la intersección frente a Big Catch Plaza, es una vibrante escultura de cristal amarillo dorado con una sorprendente historia detrás. El artista local George C. Scott tuvo la idea de crear esta escultura de 4,2 metros de altura mientras paseaba por el muelle del puerto deportivo de Des Moines. Al mirar hacia el agua, vio lo que parecía ser un enorme monstruo marino luchando con un pulpo gigante del Pacífico. A día de hoy, sigue sin saber con certeza qué animal era, pero cree que se trataba de un enorme león marino. La escena se prolongó durante casi una hora, cautivando a Scott e inspirándole para crear esta obra. Es especialmente cautivadora por la noche, cuando el resplandor de las luces del tráfico transforma su color.

Estatua de Big Catch

La estatua Big Catch, obra del artista de renombre nacional Richard Beyer, es una obra de arte con una dosis de humor irónico. La sugerente estatua causó un gran revuelo cuando se presentó al público en la década de 1990. Cuenta la leyenda que Beyer se explicó más tarde inventando un cuento de hadas. En la historia, una hermosa doncella se convierte en pez y es salvada cuando su novio pescador la besa. Independientemente de lo que se piense de ella, ahora es un símbolo de Des Moines que captura el amor de la comunidad por el océano y su afición por la diversión. Beyer también es famoso por crear varias obras notables en Seattle, entre ellas «Waiting for the Interurban» en Fremont y «Feeding the Seagulls» en el paseo marítimo de Seattle. Su obra resalta la personalidad de las personas y los animales a través de gestos e historias tallados de forma expresiva.

El incidente de la isla Maury Mural + Obelisco +

El mural del incidente de Maury Island, a solo 10 minutos a pie del puerto deportivo, en la intersección de S 223rd St. y 6th Ave. S, es una ventana al misterioso encuentro del sur de Seattle con visitantes extraterrestres. Expuesto en el lateral de un viejo contenedor de transporte, el mural cuenta la historia del incidente de Maury Island de 1947, el primer avistamiento de ovnis documentado en la historia de Estados Unidos. Según cuenta la historia, Harold Dahl, un vecino de la zona, estaba navegando en su barco con su hijo y su perro, Sparky, cuando vieron seis extraños discos flotantes que comenzaron a lanzarles escombros, lo que provocó la trágica muerte de Sparky. Desde que se instaló el mural, el misterio que lo rodea no ha hecho más que crecer: junto a él, apareció inexplicablemente un extraño obelisco de tres metros con un mensaje secreto inscrito. Cerca de allí, otra escultura metálica del artista Fred Andrews rinde homenaje a Sparky.

El mural es otra parada en nuestra Ruta de los Misterios OVNI.

Raven descubre una nave espacial, por Pat McVay.

Raven Discovers Spaceship(El cuervo descubre la nave espacial), situada frente al estudio de George C. Scott en el 22220 de la 7ª Avenida Sur, Des Moines, Washington, captura de forma lúdica la tradición local de nuestra región. Esta pieza de madera tallada y pintada, creada por el escultor Pat McVay, reúne a extraterrestres, criaturas marinas y un cuervo curioso en una escena curiosa y sobrenatural. Tallada a partir de un trozo de cedro antiguo recuperado de la península Olímpica y pintada con colores brillantes y resplandecientes, la escultura es otro guiño al incidente de la isla Maury. Con el cuervo mirando con curiosidad la nave espacial, McVay se inspiró en parte en los haida, pueblos indígenas de la costa del noroeste del Pacífico. Según el mito de la creación haida, el cuervo, un embaucador, encontró a los primeros seres humanos dentro de una concha de almeja y los convenció para que salieran. La imagen también nos invita a reflexionar sobre cómo «lo extraño» es solo una cuestión de perspectiva.

«Todo el mundo piensa que los extraterrestres tienen un aspecto muy extraño, pero si nos fijamos en la vida de nuestro planeta, también es bastante extraña», afirmó McVay.

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